最近因为《纪念碑谷》的大火这个争议话题再次热度不断攀升。
游戏艺术性的支持者认为，游戏不应仅仅是娱乐消费品，而是一种新的艺术表达形式，就像电影、文学和音乐一样。
游戏具备独特的互动性，能让玩家成为故事的参与者，从而带来更加沉浸的情感体验。
对于这些支持者来说，《纪念碑谷》是一个很好的例子：它通过视觉艺术、氛围和谜题的巧妙结合，传递了一种越传统游戏的美学和情感。
许多玩家被《纪念碑谷》的意境所触动，认为这款游戏仿佛是在欣赏一场互动的艺术展览。
这种观点的核心在于，游戏应该越简单的商业追求，为玩家提供一种深层次的文化体验。
林枫也认同这一点，他在开《纪念碑谷》时，确实希望通过简约又极富创意的视觉设计和迷宫般的关卡，给玩家带来一种心灵上的共鸣。
他的目的是唤起玩家对自我探寻的思考，而不仅仅是为了获得短暂的娱乐。
然而，反对者则持有另一种观点，他们认为游戏的商业性不可忽视。
许多反对者指出，独立游戏固然可以专注于艺术性，但如果不考虑市场的需求，就可能难以长期生存，无法实现进一步的展。
在这个竞争激烈的行业中，单纯追求艺术性往往意味着对开资源的巨大投入，但最终结果却可能无法满足大众市场的期望。
这类人认为，《纪念碑谷》虽然取得了市场的成功，但更多是因为它恰好碰上了玩家对创新体验的需求，如果独立游戏一味追求艺术性而忽视了受众基础，就会失去市场竞争力。
林枫对于这种观点并非完全反对，他也清楚商业性的现实约束。
经过这次的成功，林枫更是深刻体会到，能够取得平衡的游戏才更具有长远的生命力。
当然，面对询问林枫不可能说既支持一种观点，又觉得另一种观点不错。
选择骑墙往往是两头不讨好。
不过这难不倒林枫，直接一个字：拖。
“你这个问题问的好，不过答案嘛我会在下部游戏中给出。”
林枫微微一笑，让艾伦心中直道狡猾，不仅不踩坑，还要白嫖一波《经济学人》对他下款游戏的宣传。
看来，并不是可以挖坑拿捏的。
艾伦收起了试探的心思，转而又问起了一些常规的问题。
“您如何看待未来移动游戏市场的展趋势？”
艾伦问道，期待着林枫的洞察。
“我认为，未来的移动游戏市场将继续增长，尤其是在虚拟现实和增强现实等新技术的推动下。”
林枫回应道。
“这些技术将为游戏开者提供更广阔的创作空间，玩家的体验也将更加沉浸。”
没有了尔虞我诈勾心斗角，采访进度还是很快的，不一会就进入了尾声。
“最后，作为一名成功的开者，您对年轻的游戏设计师有什么建议？”
艾伦问道。
“我想说，保持热情和好奇心是最重要的。”
林枫微笑着说。
“无论在创作的过程中遇到怎样的挑战，坚持自己的信念，勇敢地去探索和实验，才能创造出真正有价值的作品。”
采访在愉快的气氛中结束了。
至少看起来是愉快的。
喜欢不朽从二零一四开始请大家收藏：（yg）不朽从二零一四开始更新度全网最快。
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节，否则将出现无法翻页或章节内容丢失等现象。
