不提大褂还好，听到刘星说没有大褂穿，余谦两手一拍，一嘬牙花子。
咱们怎么才想到呢！
这下可坏菜了。
关于相声演员的服装，最早从清朝晚期出现相声的时候，艺人们就是身穿大褂进行表演的。
在当时并不是只有演员身穿大褂，而是除了做体力活和特殊工种的人外。
街上的大部分老少爷们都穿着大褂，只是日常的便服。
后来穿大褂演出渐渐形成一种习惯，并被标配和固定下来。
也变成了一种传统技艺传承的图腾。
其实大褂并不是必须和唯一的选择。
因为相声不同于戏曲，服装没有严格的情景要求。
在解放后推行相声改革后，很多演员也都穿上了西装或者中山装。
相声演员选择穿着传统大褂表演大致有这么几个原因：
一来呢是为了形成一种独特性。
观众们看着演员身着大褂，手拿扇子、醒木和手巾的组合，自然就将相声和其他节目区分开来。
甭管什么时候走进一家茶馆，看到这套家伙什，就知道这是说相声的，不是唱戏的。
二来呢穿着大褂能更好的服务于相声这种表演形式。
相声演员在台上，全凭一张嘴。
需要尽可能的将观众的注意力都聚焦在表达出的故事、内容当中。
大褂通常都是素面的，鲜少有纹饰。
即使有刺绣也都是暗纹。
目的就是保证观众的注意力集中。
回想大多数的相声演员，在上台前都会将手表、戒指、手串等配饰统统摘下。
也是为了保证自己呈现在观众视野里的时候是“干净的”
。
出于种种目的，也为了延续这行业百多年来留下的习惯。
大褂对于郭德岗和余谦这类自幼学习传统相声的演员来说都是登台表演的重要道具。
余谦这次出门，提前便和郭德岗约定好演出所用大褂的颜色。
所以只带了自己那件，手中并没有富余的借给刘星。
此时已经是凌晨1点钟，大褂本就不是什么寻常的物品，这大半夜的更是没地方买。
余谦在房间内来回踱步。
潘子和雷雷两个孩子此时也毫无困意，坐在床上看着余谦和刘星二人干着急。
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